Concepteur

Anker Studio

Anker Studio a été fondé par le designer danois Jonas Birkebæk Poulsen, qui a grandi avec le design dès son plus jeune âge et l’a intégré dans sa vie quotidienne. Avec un père qui travaillait comme designer pour LEGO, l’idée de créer quelque chose à partir de rien était toujours présente. Cette immersion précoce a fait du design une seconde nature. Cela a façonné non seulement son intérêt, mais aussi la façon dont il voit le monde aujourd’hui : tous les détails, les possibilités et les histoires qui attendent d’être racontées.

Anker Studio

Pour Jonas, un bon design commence toujours par quelque chose de surprenant, un petit détail, quelque chose qui suscite la curiosité. Ce n’est jamais seulement une question de fonction. Naturellement, une lampe doit fournir un bon éclairage. Mais la véritable magie s’opère lorsque la forme et la fonction s’unissent d’une façon qui semble naturelle – et un peu inattendue.

 

« Je suis toujours à la recherche de cette petite touche d’originalité, du détail qui transforme un bon produit en quelque chose d’inoubliable. Un modèle honnête, mais qui suscite une émotion. »

Il dessine. Beaucoup. Parfois, le tout premier dessin s’avère être le bon, mais il explore 10, 20, voire 30 versions pour être sûr. Car l’objectif est toujours le même : trouver le détail qui fait la différence. Celui qui fait que les gens se souviennent d’une création cinq, dix ou quinze ans plus tard.

Contrairement à ce que beaucoup pourraient penser, Jonas se sent le plus créatif lorsqu’il a des limites claires à respecter dans son travail. Un cadre défini n’entrave pas sa créativité, il ne fait que l’aiguiser. Lorsqu’il travaille sur l’éclairage, il est particulièrement attiré par l’espace entre la fonction et la sensation.

« Ce que j’aime dans le travail sur l’éclairage, c’est le large spectre entre la fonctionnalité et l’art. Certaines lampes ne sont que fonctionnelles, tandis que d’autres jouent davantage sur l’esthétique et l’affect. Les pièces génératrices d’émotion deviennent comme des œuvres d’art dans la maison. C’est ce contraste qui rend ce travail passionnant. Il y a de la place pour l’esthétique comme pour la fonctionnalité. »